“Müsrif Oğul’un Dönüşü”… İnsan Duygularının Oluşumu

53
“Müsrif Oğul’un Dönüşü”… İnsan Duygularının Oluşumu

Şarika: Alaaddin Mahmud

Hollandalı sanatçı Rembrandt Hermenszoon van Rijn’in (1606-1669) eserlerini ve resimlerini diğerlerinden ayıran şey, bu büyük ifade gücü, kültürü ve ışık ve gölge teorileri konusundaki bilimsel bilgisi ve konularını işleme yeteneğidir. duygusal bir teatral tarzda.Düşüncelerinin asil insani değerlerini ve insan ırkının kaderine kişisel yansımalarını yansıttığı çizimlerinde onun hakkında.Bütün bu faktörler onu Batı resminin en büyük ustalarından biri yaptı. Hayatı boyunca büyük bir üne sahipti ve altın suyuyla resim yaparak çalışmalarıyla da ünlüydü ve Rembrandt sanatçılar Carvaggio ve Rubens’ten etkilendi, ancak ışığın ve boyanın etkilerini duygusal ve psikolojik haklı çıkarmak için özgürce kullandı. durum.

Rembrandt ülkesinin dışına pek fazla seyahat etmese de, büyük İtalyan sanatçıların yanı sıra İtalya’da okuyan Hollandalıların çizimlerinden ve eserlerinden büyük ölçüde etkilendi ve erken yaşta portreler çizmedeki büyük başarılarına rağmen, sonraki yaşamı pek çok kişisel trajediye tanık olmuş, yoksulluk yılları yaşamış, ancak eserleri hayatı boyunca çok sevilmiş ve beğenilmiş, sadece Hollanda’da değil, dünyanın geri kalanında da örnek olmuştur ve onu farklı kılan şey, eserlerinin bolluğudur. eserlerinin 600’den fazla resim ve portreye ulaştığı üretim.

“Müsrif Oğul’un Dönüşü” resmi, resimlerinin en önemli ve ünlülerinden biri olarak kabul edilir ve onun yaşamdaki tarzı ve felsefesinin yanı sıra renk oyununa olan tutkusuna ve renklerin kullanımındaki mükemmellik tutkusuna aittir. ışık ve gölge veya karanlık ve renklerin özgürce ve resimdeki psikolojik durumları ağır basacak şekilde dağılımı, neşe, hüzün ve keder özlemi vb. Bu tablo Rembrandt tarafından 1665 yılında yapılmıştır; Yani ölümünden kısa bir süre önce ve bazıları dünyanın sanatsal ikonlarından biri olarak kabul edilen tablonun ressamın sonuncusu olduğunu söylüyor ve bu tartışma bir yana meselede net görünen şey, resmin tarihi yansıttığı. Rembrandt’ın derin sanatsal uzmanlığı ve stilistik gelişimi.

duygular

Tablo, tuval üzerine yağlıboya ile boyanmıştır ve içinde birkaç karakter belirir, ancak resimdeki ana karakterler, uzun bir aradan sonra geri dönen oğlunu alan, yolunu kaybeden ve aileden uzaklaşan babadır. ve ellerini oğlunun omzuna koymuş, oğul pişmanlık içinde ve babasının bağışlanmasını umarken ve baba giyim ve görünüşte varlıklı sınıftan çıkarken, oğul yıpranmış elbiseler ve morluklarla perişan bir halde ortaya çıkar. kafasında ve görünüşü, evden uzakta geçirdiği sefalet yıllarından etkilenmiş görünüyor ve istemiyor Hayat baba sevgisi ve ailenin sıcaklığı değil, babanın yanında dururken aileden iki erkek var veya belki de babanın arkadaşlarıdır, hürmet gibi göründükleri için ve özel insan anı ile etkileşime giren duyguların hiçbirini göstermezler, sahnenin arka planında en büyük oğul, ressam onu ​​bir sevinç anında vurgular. ağabeyinin dönüşü, arkasından bu dönüşten mutlu görünen kız kardeşi belirir.

bir tanım

Rembrandt bu resimde harika bir sahne yaratıyor, gölgelerde gizlenen insanlar varken, sahne ışıkları baba ve oğlu üzerinde tiyatro tekniklerine benzer bir şekilde parlıyor, böylece resimde ana sahne olarak ortaya çıkıyor, bu parlak renkler buluşma anına yönelik, esas olarak sevgiyi, şefkati ve insan yaşamını sembolize eder Bu şefkat hakim olmalı, çünkü o dokunaklı anda baba oğluna karşı tüm öfkesini tamamen unuttu ve karanlığın tüm nedenleri kalbinden silindi ve sadece sevgi. ve güzellik kaldı, dünyada hiçbir şeyin evden daha güvenli, babadan daha yararlı olmadığını şu anda bilen oğul gibi.Belki de Rembrandt alıcıyı, kendisini kışkırtmak için yarattığı bu derin şiirsel sahnenin önüne koyar. tefekkür etmek ve düşünmek, hayatında yeni bir aşamaya hazırlanan bu ailenin sevgi, merhamet ve dayanışma dolu hayatında parlar.

bir hikaye

Rembrandt bir hikayenin ayrıntılarını vererek renk, çağrışım ve sembol tekniğiyle anlattığı bu resimde, dünyada uzun bir yolculuktan sonra evine dönen bir oğlu ve bu dönüşü bekleyen bir babayı anlatır. daha doğrusu, sanki bunun için yaşıyormuş gibi ve sanatçı, oğul Stranded’den sonra babasının kollarına düştüğü anda bizim için derinleşiyor ve güç ve dayanıklılık kaybını ve eksikliğini simgeleyen yıpranmış ayakkabılarıyla kaçış yok. Her şeyi başarmanın her yolu, Rembrandt’ın resmettiği o renkli hikaye, gerçekleşmemiş umutların korkunç bir sonunu gösterir, baba oğlunu almaya gelir ve ellerini onun üzerine koyarken, oğul neredeyse korkunç bir biçimde yere düşer, doğrudan toplantıya veya bakana sızan.

renkli diyalog

Rembrandt, sakin renkleri ve bunların farklı derecelerini, özellikle de kestane rengi, siyah ve beyazın ve kırmızı ve sarı derecelerinin garip karışımını dağıtma sürecinde çok başarılı oldu. arka planda, güzellik ve yaratıcılığın gücüyle dolu bir sahne oluşturan baba ve oğullar.

yaratıcılık

Alman ressam Hieronymus Bosch, Albrecht Dürer, İspanyol ressam Murillo, Fransız ressam ve yazar James Tissot ve Barok Goverchino, ancak Rembrandt bu konudan çok etkilendi.O konuyu işlemede ve içine büyük bir yaratıcı güç dökmede benzersizdi, resim anlamla dolu olduğu için bakan üzerinde bir etkisi oldu, entelektüel vizyonlar ve duygusal yansımalar.