“Kahire’den” .. şehirdeki kadınlar için zafer kazanan bir film | Sanat

282
“Kahire’den” .. şehirdeki kadınlar için zafer kazanan bir film |  Sanat

Genel olarak, film karakterleri ve dünya hakkındaki fikirleri konusunda çok doğrudan bir retorik gibi görünüyor ve yönetmeni her adımda onlara karşı önyargılı ve belki de kendini onların bir parçası olarak görüyor; Hepsi – sahiplerinin vizyonuna göre – film tarafından sunulan belirli bir bağlam olmadan varlıklarını ve hayallerini reddeden bir toplumla karşı karşıya duruyorlar.

Tüm karakterlerinin özel hayatlarının farklı yollarında aynı yönelimi, beklentiyi ve hayali taşıyan, her şeyin lokomotifi haline gelen belirli bir duygu yaratan bir sanat eseri yaratmak mümkün müdür? Görünüşe göre bu, analiz ettiğimiz sanat eseri de dahil olmak üzere çok özel zamanlarda oluyor.

Yönetmen ve yazar Hala Galal’a göre, Kahire Film Günleri’nde yakın zamanda gösterilen “Kahire’den” filminin gösterimi boyunca art arda görünen kadın kahramanlar arasında doğrudan ve dolaylı bir bağlantı var, çünkü hepsi Kahire’de istenmeyen kadınlar. , filmin sahibi.

İngiliz araştırmacı ve akademisyen Raphael McCormack, “Kahire’de Gece Yarısı” adlı kitabında, geçen yüzyılın yirmili yıllarında Mısır’ın başkentinde, sinema, tiyatro ve müziğin büyük bir etkinliği ile karakterize edilen ve McCormack’in Mısır’daki anlaşmaları ile karakterize edilen sahneyi araştırıyor. Wall Street Journal’ın bir raporuna göre, 1952’de Mısır sanat sahnesinde kadınların rolü azaldıktan sonra unutulacak olan Munira al-Mahdiyya ve Rose al-Youssef’in hikayesini içeren kitabı (Wall Street Journal).

“Kahire’den” filmi, yalnız yaşayan ve özellikle sanatta çalışan iki kızın hayatını takip ediyor ve bu, belki de “Kahire’de Gece Yarısı” yazarını üzen şeyin aksine bir doğrulamaydı. Bu deneyimde, mevcut olandan farklı kişisel seçimler sunulur; İlki, “Heba Khalifa”, bir plastik sanatçısı ve eşinden ayrı bir çocuk annesidir ve onun mesleki ve insan hayatını öğreniyoruz. İkincisi, Aya Youssef, ilk filmini uygulayan bir belgesel yapımcısı, bir atletizm oyunu oynuyor ve iki kızın sanatsal projeleri, kadınların sohbetleriyle ilgili.

yıllarca çalışma

Filmin versiyonu, herkesi memnun eden duruma gelene kadar montaj odasında birkaç kez geçen beş yıl boyunca ve belki de kahramanları Heba ile yönetmen Aya ve yönetmen Aya arasında bir aşk duygusu seliyle değiştirildi. O kadar ki, hikayeleri, korkunun otantik bir duygu ve kadınlara yönelik bir hareket olarak taşıdığı tek bir hikaye olarak ortaya çıktı.

Film aracılığıyla, yönetmen Hala Galal, Kahire şehrini kendi korkularını susturmak amacıyla kadınları aracılığıyla inceliyor. Film belgesel olarak sınıflandırılabilir ama daha doğrusu, onların hikayelerini farklı şarkılarla harmanlanmış ve sahipleri için bir efsane gibi bir hayat yaratan bir anlatı filmi olarak anlatmasıdır.

özgeçmiş

Filmi neden daha otobiyografik olarak değerlendirebiliriz? Belki de pratik bağlılık pahasına yaratıcılarının kaprislerine ve ruh hallerine sık sık başvurduğu için; Örneğin, yapımcısı için kişisel krizler nedeniyle çekimleri birkaç kez kesintiye uğradı ve kadın kahramanlarından biri montajı üzerinde çalıştı ve bu nedenle iş, kendi kişisel hikayelerini herkesin önünde, belki de peşinde koşan kadın kahramanlarla birlikte hareket etti. onun ve onlar için zafer.

2004’te aynı yönetmen ilk filmi “Kadınların Sohbeti”ni de sundu ve aynı zamanda toplumlarımızdaki kadınlar ve onların çok karmaşık yaşamları için belki de diğerlerinden daha fazla zafer kazanan bir söylemi de taşıyan bu film Mısır toplumunun erken dönemden itibaren gelişimini inceliyor. 20. yüzyıldan günümüze kadar uzanan ve kadının yaşadığı statüye odaklanan, aynı aile içinde birçok kuşak ve kadınlar, moda ve siyaseti etkileyen kuşaklar arasındaki değişimleri ve genel olarak toplumun kadına yönelik rolünü tartışıyor, ve ardından şu anki filmini yayınlamadan önce “Bir Nokta ve Çizginin Başından” filmini sundu.

Doğrudan ve retorik

Yönetmen, kadın kahramanları seçme gerekçesi ile ilgili olarak, ilk kadın kahraman Heba Khalifa’nın dünyayı dolaşan ve ödüller kazandığı ünlü bir sergisi olduğunu, resimlerinde plastik sanat ve fotoğrafı karıştıran ve resimler aracılığıyla anlattığı bir sergi olduğunu söyledi. resimleri aracılığıyla izlemeye çalıştığım kadınlar, annelik, korku ve seçimler ve diğer kadın hikayeleri.

Aya Youssef ise aile içi şiddete maruz kalmış kadınlarla ilgili bir hikâyesi var mesela filmde ateş suyuyla yanan kadınlardan birini bulur ve sağlıklarını yeniden inşa etmeleri için onlara tıbbi bir yolculuğa eşlik eder. hayatları.

Film tamamen kadınların hikayelerini, hayatlarındaki zorlukları ve sanatla uğraşan ama yolunu bulan, hayallerini gerçekleştiren ve mutlu bir şekilde yaşayan bu kadınlar için pek de ideal olmayan Kahire şehri ile nasıl başa çıktıklarını konu alıyor.

Tüm bunlara rağmen film, karakterleri ve dünya hakkındaki fikirleri konusunda genel olarak çok doğrudan bir retorik gibi görünüyor ve yönetmeni her adımda onlara karşı önyargılı ve filmin bir parçası olduğu gibi kendini de onların bir parçası olarak görebilir. , ve hepsi – sahiplerinin vizyonuna göre – varoluşlarını ve hayallerini filmin bağlam belirlemeden reddeden bir toplumun karşısında duruyorlar.

Anne baba ve toplumla, kendilerini bilinen ve boğucu ölçütlere göre kalıplaştırmaya ve ideolojileştirmeye çalışan toplumla, her şeyin üstesinden gelme ve hayallerine uygun yeni bir yaşam biçimi seçme azmi karşılığında büyük bir mücadelenin ardından hırstan söz eden kadınları yalnızca görüyoruz. sonuçları ne kadar stresli olursa olsun.

Film karakterlerinin alanları neden 5 yıl içinde gelişmedi? Bilmiyoruz, toplumla “çatışmalarının” alanını daraltmak isteyen kızların peçeyi kaldırmak istemeleri sorununu gündeme getirmekteki tüm bu ısrar neden?

Şehirli kadınların başörtüsü taksa da takmasa da yaşadığı krizin rahatsız edici bir daralması.

Similar Posts